Entrevista amb els artistes: Jono Grant, de Above & Beyond, ens dóna una mica d'anada i tornada abans del Hallowfreak'n'ween d'aquest cap de setmana
Música
A menys que hagis tingut la mala sort de viure sota una roca gegant i insonoritzada allunyada de la civilització conscient durant els darrers anys, és probable que hagis sentit a parlar de A sobre i més enllà. A més de ser creadors de gustos darrere dels segells discogràfics Anjunabeats / Anjunadeep, els déus del trance amb seu a Londres (Jono Grant, Tony McGuinness i Paavo Siljmäki) són, sens dubte, un dels actes més llegendaris de la història de la música electrònica.
Tornant al seu àlbum debut Tri-State (2006), a les impecables Sirens of the Sea (2008) i al seu àlbum Group Therapy (2011), Above & Beyond s’ha convertit en l’estàndard d’or de la música trance, estimada pels antics i nou. El divendres 31 d’octubre, porta els seus himnes infecciosos i preparats per a una sessió de teràpia grupal (ho aconsegueixo?) A l’auditori Fillmore, per obtenir una de les festes més grans de Halloween a Denver. Hallowfreak'n'ween .
Per sort per a nosaltres i per a vosaltres, The Gall va poder seure amb Jono Grant per xerrar sobre les fites musicals recents, el nou talent d'Anjunabeats i el nou treball a l'horitzó.
Bé, primer, felicitats per la teràpia de grup 100 al Madison Square Garden. Obbviament, no sou desconeguts dels grans locals, però, com us vau semblar tocar en un local així?
Només després de l’esdeveniment es fa balanç del que realment ha fet. Va ser una nit tan atrafegada, ja se sap, passava molt. Estem reproduint música nova en un plató completament nou; hem de pensar a presentar-ho a la ràdio, així que és ara, una setmana més o menys després del concert, que m’adono de: 'Vaja, acabem de tocar i exhaurir el Madison Square Garden', que probablement és un dels més emblemàtics llocs a Amèrica. Estem molt orgullosos d’haver-ho fet.
pornografia sexual dolorosa
Per descomptat, vosaltres hi heu estat una estona, però encara us poseu nerviosos abans d’un concert tan gran?
Ah, sí, definitivament! Especialment aquests grans concerts en què provem coses de producció nova i cançons noves; l’espectacle de llums és probablement el més gran que hem fet, així que sé que el nostre director d’il·luminació estava molt nerviós. Tot l’equip, des de nosaltres a l’escenari fins al personal d’Anjunabeats que va venir a dirigir la banda de les xarxes socials, tots estem bastant avançats abans d’un concert així.
Com s’enfronten els nervis?
Mmmm, segueix-hi, de debò! [riu] De vegades, amb un concert així, m'agradaria poder-hi entrar una mica abans, però al cap d'uns vint minuts més o menys, us instal·leu i us relaxeu. En realitat, encara estic buscant la resposta [riu].
Així que t’agrada tocar en directe millor o prefereixes estar a l’estudi?
És curiós, quan estem de gira, sento que hauríem de tornar a l’estudi i, si estic atrapat a l’estudi, sento que hauríem de fer més concerts. Així que realment oscil·la entre els dos. Especialment en aquests dies, és realment difícil que existeixi un sense l’altre. Heu de tenir música nova per reproduir-los perquè els vostres fans estiguin interessats. Però, d’altra banda, si només esteu fent aquesta música en una habitació sense connexió amb el món exterior, tampoc crec que m’agradaria, així que crec que és important fer les dues coses.
Parlant de música nova i fantàstica, teniu algun talent a Anjunabeats que us emocioni especialment?
Sí, m’interessa molt la música que hem publicat recentment a Anjunabeats. Cubicolor: crec que les seves coses són realment puntuals en aquest moment. A més, 16 Bi Lolitas: darrerament també m’han dedicat molt a les seves coses. Acabem de començar a treballar amb aquest noi, Jason Ross, crec que és realment bo, i en realitat vam tocar alguns dels seus temes a ABGT (Above & Beyond Group Therapy) 100, de manera que és molt emocionant.
Encara estic molt emocionat per Mat Zo; òbviament, no és nou a l’escena, però em continua emocionant amb el que toca. Si assistiu a un programa de Mat Zo, esperareu alguna cosa diferent, però no esteu segur del que és. Ilan Bluestone ha tingut un any realment fantàstic i espero que el 2015 sigui encara més gran per a ell. I no oblidem Andrew Bayer, que treballa en un nou disc, és un productor increïble. És bo tenir gent tan talentosa a l’etiqueta perquè ens dóna ganes de millorar nosaltres mateixos.
Sembla, doncs, que heu estat treballant durament en un nou àlbum. Què poden esperar els fans de We Are All We Need?
Estic segur que la gent pot sentir-se diferent i tenir-hi les seves pròpies opinions, però realment sento que és la teràpia de grup: segona part. I per a mi, la teràpia de grup va ser un seguiment de Tri-State. No crec que necessàriament haguem reinventat la roda. Acabem d’escriure més cançons sobre les nostres vides i les hem produït amb l’estil que creiem adequat. Hem fet algunes cançons amb Zoe Johnston; tenim Alex Vargas al nou disc. També tenim temes amb Justine Suissa, que a tots ens fa molta il·lusió; Ens va encantar fer coses d'Oceanlab en el passat, així que és fantàstic tornar a treballar amb ella. També hi ha un parell d’instruments.
També sembla que la nova portada del disc també és força interessant. Ens ho pots explicar?
Bé, vam reunir els noms dels fans i els vam posar a la portada del disc. La idea de We Are All We Need és una mena d’autosuficiència, però també de confiar en el vostre grup d’amics. Se suposa que es tracta d’apoderar-se de si mateix, però també de formar part d’un grup. Es tracta, doncs, de la idea que podem crear grans coses junts. Es tracta del que pot fer la raça humana junts. Així que sí, és una mica d’agraïment als nostres seguidors posant-los a la portada.
el millor raspall de cabell per a cops de mà
Per contactar amb l’escriptor d’aquest article, Joseph LaFond, envieu un correu electrònic: correu electrònic